NATHANAËLLE HERBELIN
Born in Israel in 1989 to a French father and an Israeli mother, Nathanaëlle Herbelin has always been drawn to make work that reflects her position within and between the two cultures. Her works contain subtle hints—both in subject matter and form—as windows into a world imbued with a quiet melancholy. Herbelin encourages the viewer to slow down, as a way of embracing the intimacy involved in viewing art. She has developed a formal style unique within the contemporary tendency towards figurative painting. Certain patterns and colours appear more defined than others in the softened memories that she so delicately captures. Earth tones give the works a quality evocative of a reverie and her loose brushwork recalls post-impressionist techniques. Herbelin has cited Les Nabis—a group of young painters active in Paris during the late 19th century—as a central influence in her practice. Most notably, she takes inspiration from the stylistic poetry that art historical figures such as Pierre Bonnard applied to domestic scenes.
Nathanaëlle Herbelin obtained a Master of Fine Arts degree from the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris in 2016, during which time she was invited to participate in an exchange program at The Cooper Union, New York. Recent solo and group exhibitions include the Musée d’Orsay, Paris (2024), French Institute of Tel Aviv (2022), Fondation d’Entreprise Ricard, Paris (2022), Umm Al Fahem Art Center (2021), Yishu 8 prize, George V Art Centre, Beijing (2021), Passerelle Art Center, Brest (2020), Bétonsalon, Paris (2019), the Beaux-Arts Museum of Rennes (2018) and Collection Lambert, Avignon (2017).
EDUCATION AND FELLOWSHIPS
2011-2016
DNSAP with honours École Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris / MFA
2014-2016
Tim Eitel’s workshop, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
2015
University exchange at the Cooper Union, New York, United States of America
2011- 2014
Philippe Cognée’s workshop, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
SELECTED SOLO EXHIBITIONS
2025
— Et il est un lieu où tu ne pourras retourner, Galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— And there is a place you will not be able to return to, Part 1, Xavier Hufkens, Brussels, Belgium
— Feel the pulse, He Art Museum, Shunde, China
2024
— Être ici est une splendeur, Musée d’Orsay, Paris, France
2023
— Undivided Attention, Xavier Hufkens, Brussels, Belgium
2022
— À la surface, le fond de l’oeil, French institute of Tel-Aviv, Israel
— Veillée d’Armes, duo-show with Anne-Charlotte Fine, Paris + par Art Basel, France
2021
— L’eau douce pénètre en profondeur, Nosbaum Reding, Luxemburg
— In Situ, Hôtel de Guise, Paris, France
— Sur le fil, Dilecta gallery , Paris, France
— Et peut-être que ces choses n’ont jamais eu lieu, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Devenir peinture, at Tante Martine, Yishu 8, Paris, France
— Perhaps it was never so, Umm El Fahem Art Gallery, Umm El Fahem, Israel
2020
— Devenir peinture, George VArt Centre, Beijing, China
2019
— Ritual for long distances, Emmanuel Barbault Gallery, New York, USA
— Mise en scène, Villa Saint-Cyr, Bourg-la-Reine, France
2018
— Onze mètres carré, IN-BOX, Brussels, Belgium
— Tentative de positionnement, Espace d’exposition Le Bonnevalle, Noisy-le-Sec, France
2017
— VERSIONS, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
2016
— Diploma exhibition, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
SELECTED GROUP EXHIBITIONS
2025
— Copistes, Centre Pompidou-Metz, Metz, France
— Cactus, Nouveau Musée National de Monaco, Villa Sauber, Monaco
— GIRLS. On Boredom, Rebellion and Being In-Between, MoMu, Antwerp, Belgium
2024
— Une chambre à soi, Château La Coste, Le Puy-Sainte-Réparade, France
— Love is Louder, BOZAR, Brussels, Belgium
— Day of Painters, Musée d’Orsay, Paris, France
— Self Portraits, Grimm Gallery, New York, USA
— Material Fair, Mexico City, Mexico
— Sophie, group show in tribute to Sophie Vigourous, galerie Jousse Entreprise, Paris
2023
— Beautés, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, France
— Immortelle, MO.CO Panacée, Montpellier, France
— Cache-Cache, galerie Perrotin, Paris, France
— Voir en peinture, La jeune figuration en France, travelling exhibition Musée des Sables d’Olonnes, musée Estrine de Saint-Rémy de Provence, musée des Beaux-Arts de Dôle, France
2022
— Bon baisers de Pékin – Yishu8 – histoire d’une résidence d’artistes, Musée Guimet, Paris, France
— L’ami.e modèle, MUCEM Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, in partnership with Fondation Pernod Ricard, Marseille, France
— Shelf Life, Marlborough gallery, London, UK
— Il faudrait que je me calme, Mendes Wood gallery, Brussels, Belgium
— Entre tes yeux et les images que j’y vois *, Fondation Pernod Ricard, Paris, France
— Ianua, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Il était une fois…, FRAC Champagne-Ardenne, Reims, France
2021
— 10, Galerie PM/AM, London, UK
— Worst Case Scenario, Paris, France
— Ils ont dit oui, galerie Marguerite Milin, Paris, France
— Tentatives de positionnement, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Jeunes peintres, Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— Bonheur du jour – chapitre I & II, galerie Quatre-Vingt-Onze, Paris, France
— How to disappear, 8 rue Frédéric Sauton, Paris, France
— Square 1 – Going Back to the Start, by Lital Megidish , Lotant, Tel Aviv
— The Matsutani Award Exhibition, by Tom Laurent, Paris, France
2020
— Amies, Muses, ARTISTES, Tajan The Gallery, Paris, France
— Face à la mer, Passerelle – Centre d’art contemporain, Brest, France
— Reality Is Not What It Seems, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— J’aime, je n’aime pas, galerie Eigen + Art, Leipzig, Germany
— Portraits Forever, Tajan The Gallery, Paris, France
2019
— Home is a home is a home is a home, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Dabbling Duck, Cité internationale des arts, Paris, France
— Aux sources des années 1980, Eighties & Echoes, musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, France
— Position latérale de sécurité, Bétonsalon, Paris, France
— On view, galerie Vitrine 65, Paris, France
— Friend of a friend, The Invisible dog Art Center, Brooklyn, New York, USA
— Mais pas du tout, c’est platement figuratif ! Toi tu es spirituelle mon amour !, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
2018
— Jennifer Caubet, Eva Nielsen, Seulgi Lee, Nathanaëlle Herbelin, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— AFFINITé(S), galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Construire une collection, Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— RÊVEZ #2, Collection Lambert, Avignon, France
— NGORONGORO II, Berlin, Germany
— Slightly Seared on the Reality Grill, Unit 5 Gallery, London, UK2018 / Triangle / Jousse Entreprise Gallery / Paris
2017
— Nos ombres devant nous, Fondation d’entreprise Ricard, Paris, France
— Seuls ensemble, H Gallery, Paris, France
— Felicità 17, Palais des expositions des Beaux-Arts, Paris, France
— Premier Degré, Prix Science po pour l’art contemporain, Université Sciences Politiques, Paris, France
— Micro salon #7, galerie l’inlassable, Paris, France
— Collection Luciano Benetton, Palermo, Italy
2016
— MFA, Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Paris, France
— Match, Vincent Ballard & Nathanaëlle Herbelin, 94 Rue du Temple, Paris, France
— SAVOIR/DESSINER, Atelier 103B, Montreuil, France
— Matin Midi Soir, la Galerie Honoré Visconti, Paris, France
2015
— Full House, Le Cabinet Dentaire, Paris, France
— Nature and Me, The Echigo-Tsumari Triennale, Bunagaike pond Nature park, Kamoo, Tokamachi-city, Japan
— Iris.Time, L’inlassable Museum by l’Inlassable galerie, New York, USA
— EPS, 41 Cooper Gallery, New York, USA
— Exhibition during the university exchange at The Cooper Union gallery, New York, USA
— Micro Salon #5, Galerie l’inlassable, Paris, France
— Selective Memory, Griffin Gallery, London, UK
2014
— Carte blanche to Hector Obalk, Galerie Farideh Cadot, Paris, France
— Leviathan, Galerie Droite ENSBA, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Paris, France
2009
— Artishowk fair #3, Florentine, The Comfort, Tel-Aviv, Israel
2008
— Artishowk fair #2, Florentine, The Comfort, Tel-Aviv, Israel
HONOURS AND AWARDS
2019
— Yishu 8, Paris, France
— Matsutani – Orient, Fondation Shoes, Paris, France
— Nomination for the Antoine Marin Award, galerie municipale Julio Gonzales, Arcueil, France
2017
— Nomination for the Science Po pour l’art contemporain Award, Paris, France
2015
— Lauréat, Fondation Colas pour l’art contemporain Award, Paris, France
PUBLIC COLLECTIONS
— Centre National des Arts Plastiques, Paris, France
— FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, France
— FRAC Champagne-Ardenne, Reims, France
— He Art Museum, Foshan, China
— Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Sables d’Olonne, France
— Musée d’Art Moderne de la ville de Paris, France
— Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— Pinault Collection, Paris, France
— S.M.A.K, Ghent, Belgique
— Stedelijk Museum, Amsterdam, The Netherlands
— Tel Aviv Museum of Art, Tel Aviv, Israel
PRIVATE COLLECTIONS
— Collection Pinault, France
— Lafayette Anticipations – Fonds de dotation Famille Moulin, Paris, France
— Fondation Thalie, Bruxelles, Belgique
RESIDENCIES
2022
— Uma Penha / Lisbon / Portugal
2020
— Therapeia / Paxos Island / Greece
2019
— Yishu8 / Beijing, China
2019
— Residence Invisible-dog / New York
2018
— Residency Arad / Negev / Israël
— PAF / St-Ermes / France
OTHER PROJECTS
2020
— Cover illustration for « גם אני הייתי שם» / “I Was There” by Yehonathan Herbelin, Kineret Zmora Dvir.
2016
— Cover Illustration for “La Métaphysique” by Peter Van Inwagen / Editions Ithaque
2014
— TO BE BROKEN / Project by Pascal Goblot : Manufacturing an exact replica in scale 1:1 of the The Large Glass by Marcel Duchamp With the Exceptional support of Marcel Duchampand Association, assignee of the artist.
All work shown on this website is made by Nathanaelle Herbelin, cannot be used without permission. © Nathanaelle Herbelin 2025.
NATHANAËLLE HERBELIN
Née en Israël en 1989 d’un père français et d’une mère israélienne, Nathanaëlle Herbelin a toujours été attirée par la création d’œuvres qui reflètent sa position au sein et entre ces deux cultures. Ses œuvres contiennent des indices subtils — tant dans le sujet que dans la forme — comme des fenêtres sur un monde empreint d’une mélancolie silencieuse. Herbelin encourage le spectateur à ralentir, comme une façon d’embrasser l’intimité impliquée dans la contemplation de l’art. Elle a développé un style formel unique au sein de la tendance contemporaine vers la peinture figurative. Certains motifs et couleurs apparaissent plus définis que d’autres dans les souvenirs adoucis qu’elle capture si délicatement. Les tons terreux donnent aux œuvres une qualité évocatrice de rêverie et son pinceau libre rappelle les techniques post-impressionnistes. Herbelin a cité Les Nabis — un groupe de jeunes peintres actifs à Paris à la fin du XIXe siècle — comme une influence centrale dans sa pratique. Plus particulièrement, elle s’inspire de la poésie stylistique que des figures de l’histoire de l’art comme Pierre Bonnard ont appliquée aux scènes domestiques.
Nathanaëlle Herbelin a obtenu un Master en Beaux-Arts de l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 2016, période durant laquelle elle a été invitée à participer à un programme d’échange à The Cooper Union, New York. Ses expositions personnelles et collectives récentes incluent le Musée d’Orsay, Paris (2024), l’Institut français de Tel Aviv (2022), la Fondation d’Entreprise Ricard, Paris (2022), le Centre d’art d’Umm Al Fahem (2021), le prix Yishu 8, Centre d’art George V, Pékin (2021), le Centre d’art Passerelle, Brest (2020), Bétonsalon, Paris (2019), le Musée des Beaux-Arts de Rennes (2018) et la Collection Lambert, Avignon (2017).
FORMATION ET BOURSES
2011-2016 DNSAP avec mention École Nationale Supérieure des Beaux-arts de Paris / MFA
2014-2016 Atelier de Tim Eitel, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
2015 Échange universitaire à la Cooper Union, New York, États-Unis
2011-2014 Atelier de Philippe Cognée, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
EXPOSITIONS PERSONNELLES SÉLECTIONNÉES
2025
— Et il y a un endroit où tu ne pourras plus retourner, Partie 1, Xavier Hufkens, Bruxelles, Belgique
— Feel the pulse, He Art Museum, Shunde, Chine
2024
— Être ici est une splendeur, Musée d’Orsay, Paris, France
2023
— Undivided Attention, Xavier Hufkens, Bruxelles, Belgique
2022
— À la surface, le fond de l’œil, Institut français de Tel-Aviv, Israël
— Veillée d’Armes, exposition duo avec Anne-Charlotte Fine, Paris + par Art Basel, France
2021
— L’eau douce pénètre en profondeur, Nosbaum Reding, Luxembourg
— In Situ, Hôtel de Guise, Paris, France
— Sur le fil, galerie Dilecta, Paris, France
— Et peut-être que ces choses n’ont jamais eu lieu, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Devenir peinture, chez Tante Martine, Yishu 8, Paris, France
— Perhaps it was never so, Galerie d’art d’Umm El Fahem, Umm El Fahem, Israël
2020
— Devenir peinture, Centre d’art George V, Pékin, Chine
2019
— Ritual for long distances, Galerie Emmanuel Barbault, New York, États-Unis
— Mise en scène, Villa Saint-Cyr, Bourg-la-Reine, France
2018
— Onze mètres carrés, IN-BOX, Bruxelles, Belgique
— Tentative de positionnement, Espace d’exposition Le Bonnevalle, Noisy-le-Sec, France
2017
— VERSIONS, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
2016
— Exposition de diplôme, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, France
EXPOSITIONS COLLECTIVES SÉLECTIONNÉES
2025
— Copistes, Centre Pompidou-Metz, Metz, France
— Cactus, Nouveau Musée National de Monaco, Villa Sauber, Monaco
— GIRLS. On Boredom, Rebellion and Being In-Between, MoMu, Anvers, Belgique
2024
— Une chambre à soi, Château La Coste, Le Puy-Sainte-Réparade, France
— Love is Louder, BOZAR, Bruxelles, Belgique
— Day of Painters, Musée d’Orsay, Paris, France
— Self Portraits, Galerie Grimm, New York, États-Unis
— Material Fair, Mexico City, Mexique
— Sophie, exposition de groupe en hommage à Sophie Vigourous, galerie Jousse Entreprise, Paris
2023
— Beautés, FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, France
— Immortelle, MO.CO Panacée, Montpellier, France
— Cache-Cache, galerie Perrotin, Paris, France
— Voir en peinture, La jeune figuration en France, exposition itinérante Musée des Sables d’Olonne, musée Estrine de Saint-Rémy de Provence, musée des Beaux-Arts de Dôle, France
2022
— Bon baisers de Pékin – Yishu8 – histoire d’une résidence d’artistes, Musée Guimet, Paris, France
— L’ami.e modèle, MUCEM Musée des civilisations de l’Europe et de la Méditerranée, en partenariat avec la Fondation Pernod Ricard, Marseille, France
— Shelf Life, galerie Marlborough, Londres, Royaume-Uni
— Il faudrait que je me calme, galerie Mendes Wood, Bruxelles, Belgique
— Entre tes yeux et les images que j’y vois *, Fondation Pernod Ricard, Paris, France
— Ianua, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Il était une fois…, FRAC Champagne-Ardenne, Reims, France
2021
— 10, Galerie PM/AM, Londres, Royaume-Uni
— Worst Case Scenario, Paris, France
— Ils ont dit oui, galerie Marguerite Milin, Paris, France
— Tentatives de positionnement, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Jeunes peintres, Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— Bonheur du jour – chapitre I & II, galerie Quatre-Vingt-Onze, Paris, France
— How to disappear, 8 rue Frédéric Sauton, Paris, France
— Square 1 – Going Back to the Start, par Lital Megidish, Lotant, Tel Aviv
— The Matsutani Award Exhibition, par Tom Laurent, Paris, France
2020
— Amies, Muses, ARTISTES, Tajan The Gallery, Paris, France
— Face à la mer, Passerelle – Centre d’art contemporain, Brest, France
— Reality Is Not What It Seems, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— J’aime, je n’aime pas, galerie Eigen + Art, Leipzig, Allemagne
— Portraits Forever, Tajan The Gallery, Paris, France
2019
— Home is a home is a home is a home, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Dabbling Duck, Cité internationale des arts, Paris, France
— Aux sources des années 1980, Eighties & Echoes, musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Les Sables d’Olonne, France
— Position latérale de sécurité, Bétonsalon, Paris, France
— On view, galerie Vitrine 65, Paris, France
— Friend of a friend, The Invisible dog Art Center, Brooklyn, New York, États-Unis
— Mais pas du tout, c’est platement figuratif ! Toi tu es spirituelle mon amour !, galerie Jousse Entreprise, Paris, France
2018
— Jennifer Caubet, Eva Nielsen, Seulgi Lee, Nathanaëlle Herbelin, galerie Jousse Entreprise, Paris, France — AFFINITé(S), galerie Jousse Entreprise, Paris, France
— Construire une collection, Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— RÊVEZ #2, Collection Lambert, Avignon, France
— NGORONGORO II, Berlin, Allemagne
— Slightly Seared on the Reality Grill, Unit 5 Gallery, Londres, Royaume-Uni
2017
— Nos ombres devant nous, Fondation d’entreprise Ricard, Paris, France
— Seuls ensemble, H Gallery, Paris, France
— Felicità 17, Palais des expositions des Beaux-Arts, Paris, France
— Premier Degré, Prix Science po pour l’art contemporain, Université Sciences Politiques, Paris, France
— Micro salon #7, galerie l’inlassable, Paris, France
— Collection Luciano Benetton, Palerme, Italie
2016
— MFA, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Paris, France
— Match, Vincent Ballard & Nathanaëlle Herbelin, 94 Rue du Temple, Paris, France
— SAVOIR/DESSINER, Atelier 103B, Montreuil, France
— Matin Midi Soir, la Galerie Honoré Visconti, Paris, France
2015
— Full House, Le Cabinet Dentaire, Paris, France
— Nature and Me, La Triennale d’Echigo-Tsumari, parc naturel de Bunagaike pond, Kamoo, ville de Tokamachi, Japon
— Iris.Time, L’inlassable Museum par la galerie l’Inlassable, New York, États-Unis
— EPS, 41 Cooper Gallery, New York, États-Unis
— Exposition durant l’échange universitaire à la galerie de The Cooper Union, New York, États-Unis
— Micro Salon #5, Galerie l’inlassable, Paris, France
— Selective Memory, Griffin Gallery, Londres, Royaume-Uni
2014
— Carte blanche à Hector Obalk, Galerie Farideh Cadot, Paris, France
— Leviathan, Galerie Droite ENSBA, École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, Paris, France
2009
— Foire Artishowk #3, Florentine, The Comfort, Tel-Aviv, Israël
2008
— Foire Artishowk #2, Florentine, The Comfort, Tel-Aviv, Israël
DISTINCTIONS ET PRIX
2019
— Yishu 8, Paris, France — Matsutani – Orient, Fondation Shoes, Paris, France — Nomination pour le Prix Antoine Marin, galerie municipale Julio Gonzales, Arcueil, France
2017
— Nomination pour le Prix Science Po pour l’art contemporain, Paris, France
2015
— Lauréate, Prix de la Fondation Colas pour l’art contemporain, Paris, France
COLLECTIONS PUBLIQUES
— Centre National des Arts Plastiques, Paris, France
— FRAC Auvergne, Clermont-Ferrand, France
— FRAC Champagne-Ardenne, Reims, France
— He Art Museum, Foshan, Chine
— Musée de l’Abbaye Sainte-Croix, Sables d’Olonne, France
— Musée d’Art Moderne de la ville de Paris, France
— Musée des Beaux-Arts de Rennes, Rennes, France
— Collection Pinault, Paris, France
— S.M.A.K, Gand, Belgique
— Stedelijk Museum, Amsterdam, Pays-Bas
— Musée d’Art de Tel Aviv, Tel Aviv, Israël
COLLECTIONS PRIVÉES
— Collection Pinault, France
— Lafayette Anticipations – Fonds de dotation Famille Moulin, Paris, France
— Fondation Thalie, Bruxelles, Belgique
RÉSIDENCES
2022
— Uma Penha / Lisbonne / Portugal
2020
— Therapeia / Île de Paxos / Grèce
2019
— Yishu8 / Pékin, Chine
2019
— Résidence Invisible-dog / New York
2018
— Résidence Arad / Néguev / Israël — PAF / St-Erme / France
AUTRES PROJETS
2020
— Illustration de couverture pour « גם אני הייתי שם » / « J’étais là » par Yehonathan Herbelin, Kineret Zmora Dvir.
2016
— Illustration de couverture pour « La Métaphysique » par Peter Van Inwagen / Éditions Ithaque
2014
— TO BE BROKEN / Projet par Pascal Goblot : Fabrication d’une réplique exacte à l’échelle 1:1 du Grand Verre de Marcel Duchamp avec le soutien exceptionnel de l’Association Marcel Duchamp, ayant droit de l’artiste.
Toutes les œuvres présentées sur ce site web sont réalisées par Nathanaëlle Herbelin, ne peuvent être utilisées sans autorisation. © Nathanaëlle Herbelin 2025.